Jurados 2019

Jurados Animación

Jurados Cortos de Graduación Internacionales

Gabriel Rud

Especialista en Lógica y Técnica de la Forma y Diseñador de Imagen y Sonido (UBA). Se desempeña como profesor adjunto de las materias Proyecto Audiovisual y Fotografía en Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires. Es investigador del proyectoidis.org (Investigaciones en Diseño de Imagen y Sonido). Obtuvo diversos premios y becas, entre los cuales se destacan la Beca del Fondo Nacional de las Artes en la especialidad Medios Audiovisuales (2015) y el Primer Premio Adquisición del Salón Nacional en la categoría nuevos soportes e instalaciones (2013). Su obra ha sido exhibida en numerosas instituciones y eventos en la Argentina y el extranjero, como el Museo de Arte Moderno, Museo castagnino de Rosario, el Palais de Glace, el Museo Emilio Caraffa de Córdoba, el Centro Cultural San Martín,  Metropolitan Art Preview (Alemania), La Caixa Forum (España) y el Museo de Arte Carrillo Gil (México), Templo Qorikancha (Perú), entre otros. Vive y trabaja en Buenos Aires.

Ignacio Lillini

Director creativo, productor y gestor cultural.Técnico en Medios Audiovisuales especializado en Animación y Video de la Esc. Prov. de Artes Visuales Prof. Juan Mantovani. Estudió la Tecnicatura en Comunicación Social con especialización en Imagen en la Universidad Nacional de Entre Ríos. Se formó en Gestión Cultural y Gestión de Emprendimientos Creativos en la Universidad Nacional de Córdoba.

Fundador del cineclub de animación “Cinema Lacalor” y de “El Ventilador” Festival Internacional de Cine Animación de Santa Fe. Integró los estudios de animación El Molinete Animación (Santa Fe) y Potaje Creativo (Córdoba).

Actualmente dirige el estudio de animación CHA Animation donde realiza cortometrajes, series, visuales y videoclips de autor. Es coordinador del APA Lab Laboratorio Latinoamericano de Desarrollo de Proyectos de Animación de Córdoba. Presidente de APA Asoc. de Productoras de Animación de Córdoba.

Luz Orlando Brennan

Directora/ Guionista. Se recibió como guionista en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), además de estudiar las carreras de sociología y letras en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Su cortometraje “En Crítica” (2014) resultó ganador del concurso Historias Breves organizado por el INCAA. Ha sido invitada a participar del “Kyoto´ s Filmmakers Lab”, en Japón, donde filmó un cortometraje samurai junto a un equipo técnico internacional en los famosos estudios Toei.  En 2016 estrenó en “El Camarín de las Musas” la obra “Memento Mori”, basada en la famosa novela de Muriel Spark. Trabajó como asistente de dirección en la película “La noche” (2016) de Edgardo Castro. En 2019 funda, además de programar, la sala de cine independiente Club Lucero. 

Jurados Cortos Internacionales

Ayar Blasco

Es el creador de Mercano el Marciano junto a Juan Antín, serie de animación de Much Music.
Realizó historietas en fanzines under durante los 90 (Catzole, Océano y Charquito, etc.)
Autor de la historieta El Niño Malcriado, de donde surgió “Malcriados”, la productora con la que también hicieron el largometraje animado “Mercano el marciano” co dirigido junto a Juan Antin, y con la que participaron en el Festival de Berlin, y ganaron: el premio del público en el Festival de Sitges y el premio especial del jurado en el Festival Annecy.
Luego en solitario hizo otro largometraje animado “El Sol”. Que se estrenó comercialmente en 2012 después de recorrer festivales como el festival de Rotterdam, Varsovia, Torino, Pifan, entre otros.
Esporádicamente hace animaciones de humor negro y absurdo bajo el pseudónimo Chimiboga en internet.
Productor asociado en la pelicula de Nicanor Loretti “Kriptonita” (2016).
Director y consultor de animación para diversas series web del canal UN3.
Actualmente está terminando su tercer largometraje de animacion: “Lava” de proximo estreno.

Jeanette Bonds

CHANIS (HA-HA) es Co-Fundadora y Directora de Animación GLAS (GLAS Animation), organización sin fines lucrativos que lleva a cabo un festival de cine dedicado a la animación independiente. Ella recibió su Bachiller y su Maestría de Bellas Artes (BFA y MFA) en la universidad de CalArts en Película Fotográfica y Video. Fue productora de animación de David Gilmour en “La Chica del Vestido Amarillo” (Girl in the Yellow Dress) dirigida por Danny Madden, dirigió los visuales para la gira musical de Nick Diamond para el álbum Ciudad de Cuarzo, al igual que del video musical para Kid 606´s en B Menor (B Minor). Actualmente ella es la directora y fabricante de Películas B&B (B&B Pictures), compañía fundada con su colaborador de largo tiempo, Sean Buckelew. Jeanette es parte de la colectiva de animación internacional LNWC, parte del consejo de administración de ASIFA-Hollywood, parte del comité de consejeros de Animación LatinaX, es una programadora del Festival de Película Fotográfica Slamdance, y está en el comité de programación para FMX. En el pasado ella ha trabajado con el Festival de Película Fotográfica de Los Angeles, con la Revista Glamour, y con Cortometrajes de la Semana (Short of the Week). Actualmente está dirigiendo dos cortometrajes con FX Networks y está produciendo DRONE dirigida por Sean Buckelew quien recientemente recibió una concesión del Guggenheim.

Elda Broglio

Ilustradora y directora de arte. 

Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires (FADU-UBA) donde luego de terminar sus estudios fue docente durante 5 años. 

Levantando la curiosidad como bandera, estudió música, fotografía, pintura y dibujo durante muchos años con diversos profesores y mentores, formación que considera troncal al igual que la universitaria. 

En 2015 fue seleccionada para participar en el programa de residencia de School of Visual Arts en Nueva York.  Amante del cine y la música, siempre se interesó en contar historias con sus dibujos, por lo que en 2008 comenzó a trabajar como ilustradora y directora de arte en los mejores estudios de animación de Buenos Aires. Ha trabajado con clientes al rededor de todo el mundo. Actualmente vive y trabaja en Berlín. 

Jurados Cortos Latinoamericanos

Romina Savary 

Técnica Productora en Medios Audiovisuales, egresada del departamento de Cine y TV de la Universidad Nacional de Córdoba. Se desempeña como productora general con amplia experiencia en el desarrollo y producción de contenidos audiovisuales de género documental, ficción y animación.

Entre sus trabajos producciones más recientes se destacan las series de animación “La Comarca de Julián”, “Operas para Soñar”, “Antón y el Mundo Raro” y “Bugstin”

Es miembro fundadora de APA (Asociación de Productores de Animación) y miembro de RAMA (Red Argentina de Mujeres de la Animación).

Estefanía Clotti

Nació en Rosario en 1985. Estudió cine de animación y es realizadora audiovisual egresada de la EPCTv. Hizo clínicas y talleres con referentes del dibujo y del cine de ensayo y experimental. Ha obtenido becas y subsidios a través de organismos de cultura nacionales y provinciales para desarrollar sus proyectos.

Dirigió y animo los cortometrajes “El dominio de las piedras”(2017), “Cómo hacer una casa”(2018) y “Los trenes se detienen aquí”(2018) entre otros. Sus obras han circulado en museos, galerías y festivales en donde han obtenido distintos premios y reconocimientos. Actualmente se encuentra trabajando en el desarrollo de “Reflejo” un documental de ensayo animado y este año ingresará al plantel docente de la Escuela Para Animadores de la ciudad impartiendo junto a Berenice Gáldiz Carlstein la materia animación experimental. Forma parte de la Red Rosarina de Animación y de la organización de “Animal – Festival Latinoamericano de animación experimental”.

Álvaro Ceppi

Director, guionista y productor, en 2002 fundó, junto a Gabriel Noé y Cristián Louit, la productora Sólo por las Niñas, actual Zumbastico Studios. Es creador y showrunner de varias series animadas, entre las que destacan Zumbástico Fantástico, la primera serie chilena en ser estrenada por Cartoon Network, y Puerto Papel, co-producción latinoamericana en técnica híbrida de stop-motion y 2d. También ha dirigido y producido videoclips, cortos, documentales y comerciales.

Jurados Cortos Latinoamericanos de Graduación

Mariano Ramis 

(San Pedro, 1979)

Diseñador de Imagen y Sonido, docente e Investigador en medios y técnicas audiovisuales en FADU, UBA. 

Como artista visual se dedica a la experimentación sobre el registro de la imagen en movimiento.

Claudia Ruiz

Directora de “El Molinete Animaciones”, productora especializada en stop motion de la región litoral, Argentina. Dirección la series Dr Cocicienzo, la ciencia de la cocina 2012, Dirección de Stop Motion serie ̈La liga de las cinco plumas ̈, Dirección y Animación Stop Motion  ̈El Viaje de Gaia ̈, Animación fragmento Your Face Global JAM Bill Plymton, Dirección videoclips animados Felisa, Tres minutos, Muriendo Andoy. Dirección ̈Niñas y niños cuentan ̈(Unicef/Defensoria de niños y niñas de Santa Fe). Dirección, guión, animación “El Niño y la noche”, nominado al Cóndor de Plata 2019, con más de 20 premios nacionales e internacionales. Animación  ̈Un pobre Dios” de Rodolfo Pastor. Dirección, Guión y Animación ̈Hablando de Cosas serias ̈ Premio Incaa Desarrollo Serie Web. Ganadora Historias Breves 2016: ̈11.40 ̈ Premio Ojo al Piojo, Premio Rama y Premio OIE en Divercine. Dirección y guión “Ailìn en la Luna”, stop motion, Premio Espacio santafesino 2017, Premio Unicef Divercine, Mención Rafma/Mafici, entre otros.

Luz Marquez

Guionista y docente, también productora y directora. Estudió en la Universidad del Cine (FUC), Buenos Aires. Terminó el profesorado y la licenciatura. Escribe para proyectos live action, animación y se fascina por los que combinan técnicas. Lleva más de 13 años escribiendo, siempre con proyectos distintos. Escribió junto a Damián Szifrón, también para Paka Paka, generando contenido para web, etc.
En el 2018 estrenó “Silencio Siesta”, cortometraje que escribió, dirigió y produjo. El
mismo combina varias técnicas de animación con live action. Entre otros festivales, fue
ganador del premio al Mejor Cortometraje en el Festival Internacional de Cine Infantil ”Ojo
al piojo 2018”. Trabaja para varias productoras. Hace casi 3 años que escribe en Nuts
Media. Escribió junto a Esteban Echeverría, las series de animación “No tan distintas” y “Krakatoa”, coproducidas con Paka Paka. Juntos están escribiendo “Santo Gato” un proyecto largometraje de animación. Finalista en “Animation!2018” y en “BioBioIndustria”, Chile, donde fue ganador.
Actualmente escribe series de animación que se encuentran en etapa de desarrollo o preproducción dentro y fuera de Nuts, y escribe un proyecto largometraje live action.

Jurados Series Latinoamericanas

Luciana Roude

Diseñadora en Diseño de Imagen y Sonido por la UBA y posgraduada como Gestora Cultural en FLACSO. Trabajó la producción de largometrajes hasta 2011 cuando se centró en el desarrollo y producción de series originales. Como coordinadora de producción general, participó en numerosos proyectos desde el desarrollo temprano hasta su entrega. Algunos de ellos producidos para Canal Encuentro (Argentina) recibieron nominaciones a los premios Emmy entre varios reconocimientos internacionales.
En 2015 se une a Can Can Club como productora ejecutiva de contenido original.
Desde entonces el estudio desarrolla, produce y coproduce proyectos de series, cortos y largometrajes además de mantener su línea de producción de servicios.

Javier Ignacio Luna Crook

Director de Contenidos en TAMANDUA. Formado en Animación Stop motion con Rodolfo Pastor, el IDAC de avellaneda y   laUniversidad de Buenos Aires, es docente en varias instituciones dedicadas a la Animación como técnica y arte.
En 2011 funda junto a Ivan Stur “TAMANDUA”, estudio dedicado a la producción integral de proyectos de Animación relacionados a temáticas de índole cultural, científica y educativa. Desarrollaron la colección de APPs interactivas “Los cuentos del Huequito” junto a la productora “Luz Libre”, además de Spots publicitarios, videoclips y piezas para cine y televisión.
En 2015 su cortometraje “Quma y las Bestias” (Co-dirigido junto a Ivan Stur) resultó ganador del concurso ANIMATE ( I.N.C.A.A) y se encuentra actualmente en distribución. Desde 2016 desarrolla su primer serie pre-escolar en stopmotion “Ori y Gen” junto a la guionista Luz Marquez. Fueron parte de laboratorios de proyectos (Ventana Sur – APA Lab – Bridging the Gap). En 2018 ganaron el fondo para el desarrollo de series web del I.N.C.A.A y están proximos a estrenar el Teaser de venta.

Ignacio Ochoa

Nació en San Martín, provincia de Buenos Aires, Argentina. Trabaja profesionalmente en animación desde 1998 produciendo animación dibujada a mano y generada por computadora, para cine, televisión y videojuegos. Sus intereses personales conllevan al arte de entretener y comunicar: Dibujo, títeres, ventriloquía, música, cine, magia, lieratura, humor, clown, etc.

Fue supervisor de animación en la películas “Metegol” y “Condorito, la película”.

También se ha desempeñado como docente, y ha dado charlas sobre animación en colegios, universidades y festivales en las principales ciudades de Latinoamérica.

Jurados Videoclips

Martín Tejada

Director, guionista y artista visual. Ha dirigido comerciales y videoclips por mas de una década. En paralelo ha trabajado en el cine independiente norteamericano y escrito guiones para productoras locales e internacionales. Sus incursiones en novelas gráficas han sido editados en europa, latinoamérica y USA por renombradas editoriales como dark horse.

Martín Borini

Se desempeña como diseñador visual, usando el video como eje central de su investigación y desarrollo. Sus actividades van desde diseño de espacios y escenarios, a contenidos visuales para obras e instalaciones. Creo técnicas visuales utilizando la tecnología como soporte principal.

Investigador y desarrollador autodidacta, centró sus inquietudes en el ámbito digital y visual. Desde hace varios años fue trabajando en el manejo de espacios introspectivos y el entendimiento de la percepción a través de la luz. Su trabajo se centra en mostrar la estructura rudimentaria del video a través de la luz, es una temática redundante en todas las etapas en la que fue haciendo su actividad y que hoy en dia las está plasmado en su obra Luces Por Segundo, que es una serie de instalaciones donde se ve reflejado la interacción de la luz y el video, trazando una tangente entre lo digital y lo analogico, en un espacio inmersivo.

En los últimos año su desempeõ es trabajar en el área de teatro donde realizó el diseño de video y contenido para la compañía Fuerza Bruta con base en Buenos Aires y Nueva York. En la actualidad se encuentra viajando y trabajando con la obra Campo Minado / Minefield, de la directora Lola Arias, que fue presentada en los más significativos festivales de Europa. En marzo del 2018 planea estrenar la obra de danza llamada “La velocidad de la sombra” con la dirección de Juan Onofrio, donde aplica distinto dispositivos de luces controlados con video.

Jurados Videojuegos

jurados…

Menú