RAMA Red Argentina Mujeres de la Animación

Red Argentina Mujeres de la Animación es una colectiva que nuclea a mujeres y diversidades de diferentes campos de la animación. Incluye profesionales y personas en formación, tanto en roles técnicos, como de producción. Funciona de manera horizontal y sostiene ideales de hermandad y apoyo mutuo. Instagram: @rama.animadas

#CONVERSATORIO RAMA

DOMINGO, 15 DE NOVIEMBRE | 21 hs.

Corporalidades y estereotipos en el diseño de personajes

Artistas de la industria de la ilustración y animación compartirán su experiencia sobre creación y diseño de personajes. Lxs asistentes podrán conocer los procesos de sus trabajos mediante la visualización de bocetos y diseños que lxs artistas compartirán durante el encuentro. Se analizarán diferentes conceptos y representaciones presentes en sus diseños y cómo esas decisiones inciden en la historia narrada y en el mensaje que se quiere transmitir.

Invitadxs: Ana Inés Flores, ilustradora y animadora, embajadora de Toon Boon Animation; Lucía “Luchh” Panelo, animadora en Pomelo Producciones, casa productora con base en la Patagonia argentina y creadora de “La ilusión”, ciclo de cine de animación para adultes; “Femimutancia”, artista y dibujantx, y Ulises “Lookdl”, ilustrador y animador.

Moderadoras: Isabel Estruch, Julia Conde y Lucila Toscano, integrantes de la Red Argentina de Mujeres y Diversidades de la Animación (RAMA).

#FOCO RAMA

DOMINGO, 15 DE NOVIEMBRE | 22 hs.

Cortos de directoras y artistas mujeres

FOCO RAMA presenta una selección de cortometrajes y videoclips realizados por directoras que forman parte de la Red Argentina Mujeres y Diversidades de la Animación. La muestra reúne una amplia pluralidad de técnicas y temáticas así como diversidad de miradas y estilos conjugados en la creación.
A través del encuentro virtual, la propuesta es diversificar el relato animado con el aporte de narrativas deconstruidas democratizando la expresión desde la estrategia colectiva.

Transmuta

La historia de una mujer que tras sufrir una perdida inesperada deberá transformase por completo para poder sobrevivir.

Duración: 2:02 min
Guion: María Belén Tagliabue
Producción: María Belén Tagliabue, Miriana Bazán
Director: María Belén Tagliabue, Miriana Bazán
Animación 2D: Miriana Bazán
Animación Stop Motion: María Belén Tagliabue
Diseño de Personajes: Miriana Bazán
Dirección de Arte: María Belén Tagliabue
María Belén Tagliabue
Diseño de Sonido:
Música Original: Iñaki Elgorriaga

Yikásdáhí - Espera el Amanecer

Cuando llega el momento de crear el mapa celeste, el Dios Negro toma sus planos y una bolsa llena de estrellas para comenzar a colocar las constelaciones. Pero las cosas se complican cuando sus acciones atraen la atención de Coyote, para quien cualquier excusa es una buena oportunidad para causar problemas. Basado en una leyenda Navajo.

Duración: 7:35 min
Realización integral: Gabriela Clar

Flotar

La vida podría ser un liviano viaje en burbuja. Pero las burbujas son frágiles… plop!

Duración: 4:40 min
Argentina, 2018
Idea/Guion/Dirección: Ana Martín
Producción Ejecutiva: MOCO Estudio de animación
Producción: Karina Fuentes, Ana Martín
Asistente de Dirección: Malena Laiño
Voz: Amalia Lopardo
Música Original: Gerardo Pérez
Animación: Ana Martín, Malena Laiño
Arte: Ana Martín, Malena Laiño
Realización de Arte: Ana Martín, Malena Laiño
Postproducción: Ana Martín
Corrección de Color: Sebastián Mega Díaz
Post producción de sonido y Mezcla: Lucas Fushimi
Edición de Efectos Adicionales: Malena Laiño
Estudio de grabación de voces: Duilio Molina
Producción musical y arreglos: Gerardo Pérez
Mezcla de música: Amadeo Alvarez
Músicos Clarinete: Ariana Aldariz; Guitarra, bajo y xilofón:
Traducción en inglés: Gabriel Goldmic

Limbo

Con motivo del lanzamiento del segundo disco de la banda argentina de jazz-fusión Kai d’ Raíz, se realizó este videoclip donde se representa el pasaje a un sonido más electrónico. El video transcurre en un mundo subterráneo de tierra y raíces atravesado por cables que adquieren vida y buscan salir a la superficie. En el exterior, el núcleo de raíces se fusiona con estos nuevos integrantes y se nutre de sus colores.

Duración: 00:49 min
Dirección: Sofia Ugarte, Paola Bellato, Isabel Estruch
Animación, arte y producción: Paola Bellato, Sofía Ugarte e Isabel Estruch

Cuásar

Los encuentros con personas que nos hacen florecer.

Duración: 3:14 min
Córdoba, Argentina. 2020.
Cuásar by Lindalë Beleg.
Dirección y animación: Yuliana Brutti.

Mofletes

Papeles danzando al ritmo precioso de Barda.

Duración: 5:04 min
Dirección, animación y realización: Agostina Ravazzola
Música: Cecilia Gebhard

Warm Puna

Videoclip experimental diseñado y animado en animación tradicional 2D por Cez Comerci, inspirado en la composición musical original “Cálida Aumentada”. El cortometraje invita a recorrer los paisajes sonoros que plantea la fusión folklórica latinoamericana con la música electrónica, a través de un recorrido visual que atraviesa configuraciones orgánicas de colores vibrantes, realizadas con el lenguaje de dibujo gestual.

Duración: 2:34 min
Guion y Dirección: Cez Comerci
Producción general: Cez Comerci
Dirección de arte: Cez Comerci
Animación: Cez Comerci
Edición y composición: Cez Comerci
Música original: Cumbia Hasta el Lunes
Grabación y mezcla: Lucas Ramírez

Todos los veranos

Stella y el Agua se fusionan en la danza, entregándose a los colores y ritmos del verano. Una y otra vez se reencuentran para seguir bailando en nuevas aguas.

Duración: 3:43 min
Dirección y Animación: Josefina Rossi, Delfina Grennon Viel
Sonido: Leonardo Cauteruccio
Música: Juano Damiani

Todavía no lo logro

A los 21 años me detectaron una enfermedad auto inmune crónica, hoy, ocho años después, todavía no consigo tomar con regularidad la medicación que necesito para vivir.

Duración: 1:30 min
Guion y realización integral: Elena Bursztein
Ilustración y animación: Leni Nix

Plegaria

Semillas y pétalos, danzan en Plegaria.

Duración: 3:00 min
Idea: Paula Herrera Vivas, Vero Marjbein
Realización, animación y postproducción: Paula Herrera Vivas
Música
Letra y música: Vero Marjbein
Guitarra: Ezequiel Parodi
Bajo: Juan Pablo Traverso
Batería, bombo legüero y percusión: Juan Cruz Donati
Voz y guitarra: Vero Marjbein

Ailín en la luna

Trabajar, hacer las compras, cocinar, limpiar, planchar, cuidar a Ailín: esa es la rutina de Vilma, madre de 40 años, agobiada por el cansancio y con la intolerancia a flor de piel. Ailín (4), solo busca jugar y demanda la atención de una niña inquieta, un día provoca el estallido emocional de la mamá. La rutina que las alejó debe romperse para volver a encontrarse.

Duración: 5:00 min
Dirección: Claudia Ruiz
Guion: Claudia Ruiz, Malena Martínez
Basado en: Historia original de Vilma Honnorat y Claudia Ruiz
Producción: Claudia Ruiz
Productora: El Molinete Animación
Dirección de Fotografía: Marcos Martínez
Cámara: Marcos Martínez
Montaje: Eanuel Coronel, Claudia Ruiz
Sonido/Post de sonido: Mario Martínez
Música: Mario Martínez
Dirección de arte: Itatí Romero
Animación: Marcos Martínez, Malena Martínez
Animación digital: Emanuel Coronel
Post-producción de imagen: Martínez
Diseño gráfico: Claudia Ruiz
Intérprete de la Canción: Adriana Pezzarini

Trompita y la migración de liebres

Ella es una niña con trompa y tiene un único y poderoso deseo: terminar su gigante castillo de arena pase lo que pase.

Duración: 6:00 min
Dirección: Florentina González y Nerina Lando

Génesis

En un principio fue el caos. Luego no existieron manzanas, solo un encuentro fecundo.
“Esos fueron los orígenes de los cielos y la tierra, cuando fueron creados”, Génesis.

Duración: 1:00 min
Dirección y animación: Isabel Macias
Guion: Valentina Cayetano Kelly
Música: Maximiliano Luna
Asistencia: Victoria Esplugas

Vida

Poema animado, donde Andrés Habegger interpreta la respuesta a la pregunta “¿Qué es la Vida?”

Duración: 0:43 min
Guion: Andrés Habegger
Dirección, Producción, Animación: Luchh Panelo
Narración: Claudia Lauscher

Eureka!

La triste vida de una gallina de corral, que un día encuentra un motivo para ser feliz.

Duración: 5:20 min
Argentina, abril 2010
Dirección, guion y animación: Ana Inés Flores
Música y diseño de sonido: César José Catalán
Postproducción: Dante Martínez Figueroa

El vuelo de Atí

Una joven pareja se prepara para la llegada de su hijo: Ati. El primer juguete del niño es un pájaro de madera que cuelga sobre su cuna. Pájaro que, ante los ojos del niño, cobra vida. Ati va creciendo en compañía de este pájaro. Juntos crean un mundo en el que la realidad se transforma a su gusto. Con el tiempo, la vida de Ati cambia y va olvidando al juguete, hasta que un día lo reencuentra y entonces todo cambia

Duración: 10:21 min
Dirección: Emilce Avalos
Guion: Emilce Avalos, Claudia Gambaro
Asist. de Dirección: Danilo Galgano
Dirección de Producción: Milena Parrella
Asist. de Producción: Ayelen Mattaini, Paulina Avalos
Dir de Fotografía: Ana Laura Alvarez
Asistentes de Fotografía: Florencia Castañeda, Florencia Radiche
Diseño de personajes y escenarios: Claudia Ruiz, Veronica Acordaci
Dir. de Arte: Veronica Acordaci
Asistente de Arte: Federico Valinoti, Lain Bendayan, Florentina Dib
Realización de Personajes: Luis Alberto Jaceniuk
Escenografía: Daniela Valenzuela
Asistente de Escenografía: Laín Bendayan
Animadores: Pablo Kondratas y Adrián Anarella
Ayudantes de Animación: Agustín Calviño, Claudia Gambaro, Emilce Avalos
Sonido y Música: Andres Olivo
Asistente de sonido: Emiliano Hynes
Montaje: Fernando Pacheco
Animación 2D: Dolores Vázquez, Fernando Pacheco

Quma y las Bestias

Hace 12.000 años en América del Sur: un niño llamado Quma quiere convertirse en cazador. Experimenta los primeros pasos de su despertar espiritual durante un viaje solo en el desierto, que cambia su perspectiva para siempre.

Duración: 11:00 min
Productora: Tamandúa Estudio.
Iván Stur, Javier Ignacio Luna Crook, Verónica Arcodaci y Lucas Timerman.

Time

El tiemo pasa.

Duración: 3:01 min
Guion, cámara, dirección de arte, dibujos sobre papel, montaje, productora y dirección: Ileana Andrea Gómez Gavinoser
Personaje y ayudante de dirección: Kelly Gavinoser
Sonido y música original: Andrés Da Grava

Caballito de mar

En un océano hecho de plastilina y recortes de papel, un caballito de mar y un grupo de niños exploran el mundo de las letras y las palabras, descubriendo sus formas, significados y sonidos. De la mano de la banda de música PIM PAU y del reconocido compositor Luis Pescetti, juegan y aprenden con las diferentes formas, volúmenes, texturas y sonidos, puestos al servicio de la imaginación para contar una historia donde la poesía convierte las letras en objetos lúdicos. Videoclip animado en stop motion (plastilina y cut out) sobre la canción Caballito de mar de la banda infantil PIM PAU, ft. Luis Pescetti.

Duración: 3:39 min
Argentina, 2019
Realización, Animación: Bea R. Blankenhorst, PIM PAU
Guion y Dirección: Bea R. Blankenhorst, PIM PAU
Música y Letra: PIM PAU
Grabación: PIM PAU
Artista Invitado: Luis Pescetti
Mezcla y Master: Fidel Mulet

La niña y el bicho

Ella estaba sola en el bosque, un pichón calló del cielo. Ella quiso jugar con él y él con ella.

Duración: 3:23 min
Producción, Guion, Dirección, Animación, Montaje, Muñecos y Maquetas: Carla Gratti
Fotografía y cámara: Juan Chaneton
Sonido y música: Mr Miguelius Fernandez

Hijos de la lluvia

Los wayuu, comunidad indígena de Colombia según su cosmovisión son los hijos de “Juya” Dios de las lluvias y de “Mma” la madre tierra. Entre el desierto y el mar Caribe, han aprendido a vivir y comprender su relación vital con el agua: su uso tanto físico como espiritual. Ellos mismos buscan este recurso en grandes caminatas para poder llevarlo comunidades, pero hoy el acceso al agua ya no se encuentra en las mismas fuentes que tenían hace un tiempo atras. Ahora escasean porque todas estas fuentes de agua son cada vez más pocas debido al calentamiento global y la poca infraestructura de agua potable en un gran porcentaje se está utilizando para la mega minería, como la mina de carbono El Cerrejón. La falta de acceso al agua actualmente esta generando una contingencia de enfermedades en estas poblaciones y estos hijos de la lluvia pierden cada vez más su relación esencial con este recurso vital.
Es hora de que los gobiernos y todos nosotros escuchemos la tierra y volvamos a ser los hijos de la lluvia, seamos los guardianes del agua, de “Juya”.

Duración: 3:19 min
Dirección: Ann López
Animación: Ann López
Música: Biomigrant

Om

En un bosque desértico, inhóspito y oscuro, un pequeño grupo de particulares criaturas se dedica a recolectar de una manera ceremonial los pocos frutos que quedan. Las criaturas van reuniéndose a los pies de lo que parece ser un altar hecho de troncos y ramas secas, similar a una cueva. Desde la oscuridad de la misma se despierta un ser de tamaño mucho mayor y de aspecto distinto a las criaturas que lo ofrendan.¿De qué se trata este ritual?

Duración: 1:15 min
Dirección: Gabriela Fernández
Idea y guion: Gabriela Fernández
Animación y vfx: Gabriela Fernández
Diseño sonoro y musicalización: Adrián Guzmán
Colaboradores: Ariel Poggi, Alejando Fasce

Un granito de arena por la paz

Por los derechos de las mujeres lapidadas en Oriente.

Duración: 0:38 min
Realización integral: Patri Menghi

Pendiente

Por una pendiente, el sumiso empuja y soporta maltratos, pero aun así tal vez esté cómodo en su lugar de no tomar decisiones.

Duración: 5:10 min
Guion y Dirección: Guadalupe Labaké y Nicolás Sanchez
Animación: Guadalupe Labaké, Mauricio Medina Olaechea y Nicolás Sanchez
Diseños y escenografía: Guadalupe Labaké y Nicolás Sanchez
Música y sonido: Diego Zaldívar
Voces: Andrés Ávila
Edición y postproducción: Guadalupe Labaké y Nicolás Sanchez

#REALIZACIÓN COLECTIVA

DOMINGO, 15 DE NOVIEMBRE | 22:50 hs.

VEO VEO

El Veo Veo es un juego de descubrimiento. Por medio de preguntas y aguzando los sentidos llegamos a deducir qué observa delante de mis ojos otra persona que no soy yo. Aquí reunimos nuestra visión 33 mujeres registrando lo que vemos tal como lo sentimos, transformándolo desde la propia percepción y llevándolo al universo animado. Yo soy una que ve, pero advierto que otra ve también, y otra más. Somos muchas que atentamente nos reflejamos en múltiples ojos y miradas, dispuestas a afrontar temas que nos interesan, nos tocan o nos duelen. O también a proyectar una fantasía en clave de creación colectiva.

Realizadoras
Jacqueline Baffico, Luciana Digiglio, Malena Laiño, Gabriela Fernández, Agostina Ravazzola, Ann Lopez Angulo, Malena Martínez, Ileana Andrea Gomez Gavinoser, Lola Barreto, Cez Comerci, Maricel Ignatti, Marina Lisasuain, Laura Norma Martínez, Alicia Rosenthal, Paula Herrera Vivas , Patricia Menghi, Belén Tagliabue, Ana Martín, Irene Blei, Gabriela Clar , Isabel Macías, Elena Aracena , Milena Lois, Raquel De Simone, Paola Bellato, Isabel Estruch, Sofía Ugarte, Gala Moser.

VEO VEO, Argentina, 2019
Duración: 5:29 min
Idea original: Irene Blei
Producción: Romina Savary
Música original: Eva Gou (Lucía Rivarola)
Post Producción de sonido/Foley/Mezcla: Valentina Pasetti, Dalia Edelstein
Post Producción: Ana Martín, Elena Aracena
Diseño de poster: Cez Comerci
Diseño de logos: Cez Comerci, Casinos
Animación de títulos: Elena Aracena
Edición: Ana Martín